Libro Café
LE ALLEGORIE
significa discorso per un altro, per indicare la raffigurazione di
un concetto noto mediante una immagine che rende subito il
concetto subito riconoscibile. Rispetto al simbolo, che può
assumere diversi significati, l’allegoria corrisponde ad un unico
significato e il procedimento formativo parte dal concetto e non
dall’immagine. Da un punto di vista cronologico l’allegoria
nasce in ritardo rispetto al simbolo, nell’ambito dell’arte
egiziana, come testimonia la Tavoletta di Narmer, conservata nel
Museo del Cairo. Essa ha la forma di uno scudo e presenta
diversi rilievi e tra questi uno con l’immagine di un toro che
abbatte le mura di una città e contemporaneamente schiaccia un
re nemico per richiamare le vittorie del re Narmer. Durante
l’epoca paleocristiana l’allegoria trova una grande affermazione
perché i cristiani che vivevano in clandestinità avevano bisogno
di immagini che non rendessero subito espliciti i loro significati
e spesso vennero utilizzati temi tratti dal repertorio pagano,
come quello di Orfeo, che viene utilizzato come allegoria della
discesa di Cristo al limbo. In epoca Carolingia nascono delle
4
allegorie profane, come quelle delle arti liberali, del sonno o
della morte, mentre a partire dall’XI sec. Le allegorie si
rivestono di caratteri dottrinali e nascono quelle della Chiesa
trionfante e della Sinagoga sconfitta, della Scala del Paradiso.
Nel XI sec. Ambrogio Lorenzetti consegna alla storia una delle
più importanti a carattere profano, l’ allegoria del Buon
Governo e del Cattivo Governo, dipinta ad affresco nel Palazzo
Pubblico, a Siena. Nel cinquecento e nel Seicento le allegorie
hanno il periodo di massima fioritura assumendo, in epica
barocca, un carattere retorico sviluppato secondo tre aspetti:
giudiziale, dimostrativo e deliberativo. Il primo riguarda il
passato, il secondo, il presente, il terzo, il futuro. L’esempio
paradigmatico è il Trionfo della Divina Provvidenza, dipinto da
Pietro da Cortona a Palazzo Barberini, a Roma, che nell’aspetto
giudiziale richiama un passato segnato dai vizi e dalla guerra,
nell’aspetto dimostrativo, un presente di pace, prosperità e virtù
grazie al saggio governo di Papa Urbano VIII, e nell’aspetto
deliberativo un avvertimento destinato a tutti quelli che in futuro
avessero l’ardire di sfidare il potere del Papa, destinati a
soccombere.
Condividi questo libro
Recensioni e articoli
Non ci sono ancora recensioni o articoli
Altri libri di MAURIZIO CHELLI
ENIGMA: LA VERGINE DELLE ROCCE E LE SUE SORELLE di MAURIZIO CHELLI
La Vergine delle rocce è uno dei dipinti di Leonardo più misteriosi, carico di significati nascosti, una sorta di rebus che si presta a diverse soluzioni ma che può anche sembrare irrisolvibile e cercare di decifrare questa opera è come lanciare una trottola per vedere dove va a finire. Perché l’artista ha ambientato la scena in un fondale che ricorda una grotta? Perché nel paesaggio che si ...
L'ARTE IN LINGUA MEDIEVALE di MAURIZIO CHELLI
L’arte in lingua medievale è un libro che racconta e analizza la produzione artistica che si sviluppa in Italia e in Europa partendo dalle opere d’arte bizantina che vuole spiritualizzare le immagini annullando la materia, nei mosaici e nella scultura. L’arte longobarda di derivazione barbarica presenta delle similitudini che sono però legate più ad un aspetto tecnico, la scultura su pietra ...
LA MADONNA CON I SENI SCOPERTI di MAURIZIO CHELLI
la Madonna con i seni scoperti è un libro che racconta e analizza le iconografie di opere inconsuete, a volte imbarazzanti, che vanno da quella che da il titolo a quella dell'arte vascolare greca dove una figura intenta ad impastare il pane diventa metafora della stimolazione sessuale. La trattazione amplia temi che in parte erano stati affrontati precedentemente nel Gioco dell'Oca.
L'ARTE IN LINGUA GRECA di MAURIZIO CHELLI
L’arte in lingua greca è un libro che racconta in maniera semplice e diretta l’arte che è alla base della cultura artistica occidentale, dalla sua genesi alla sua completa formazione, passando attraverso l’arte minoica e Micenea. La trattazione è prevalentemente incentrata sulla scultura, che ha almeno all’inizio dei debiti di riconoscenza nei confronti di quella egiziana, che elabora ...
LA MANIERA di MAURIZIO CHELLI
Gli artisti moderni sono stati quelli che hanno restituito al manierismo la dignità e l'importanza a un movimento artistico che per la prima volta viola i principi dell'armonia dettata dal Rinascimento. Pontormo e Rosso Fiorentino sono i pionieri e veri geni del movimento, dei rivoluzionari che con le loro opere formeranno una nutrita schiera di epigoni e che saranno un modello per la Scuola ...
I SIMBOLI NEI DIPINTI RELIGIOSI di MAURIZIO CHELLI
L'arte religiosa ha la sua genesi nel simbolo dall’epoca paleocristiana quando i cristiani vivevano in clandestinità e per ingannare i loro persecutori iniziarono a utilizzare immagini dal significato traslato spesso riprese dal repertorio del mondo pagano; il moscoforo era così il simbolo del buon pastore; Apollo-Helios, il simbolo del Cristo-luce; Orfeo il simbolo di Cristo che scende nel ...